door Wendelien van Welie-Vink

Over de lezing
In deze lezing laat Wendelien van Welie je kennis maken met de meest fascinerende verbeeldingen van het lichaam uit het tijdvak 1300 – 1500. Het lichamelijke werd in die periode namelijk op een totaal nieuwe manier afgebeeld. Wat zat hier achter? En tot welke – in hedendaagse ogen – merkwaardige kunst leidde dit?
De kunst diende als hulpmiddel bij gebed en meditatie, waarbij inleving van groot belang was. De schilderijen, beelden en miniaturen werden daarom steeds extremer: bloederiger, hariger, smartelijker. Een uniek verschijnsel waarbij kunstenaars hun creativiteit de vrije loop lieten. Ingewikkelde theologische concepten werden daarbij vaak letterlijk in beeld gebracht. Verwonder u bijvoorbeeld over engelen die bloed opvangen uit een kraan of over Maria die haar moedermelk met een ferme straal in een fontein doet belanden.

Over mw. dr. Wendelien van Welie-Vink

Wendelien van Welie is werkzaam als docent Kunstgeschiedenis van de Middeleeuwen aan de Universiteit van Amsterdam. Ze schreef haar proefschrift over verluchte handschriften van Brunetto Latini’s Livre dou Trésor, een populaire encyclopedische tekst die met name in de 13e en 14e-eeuw grote populariteit genoot in het noorden van Frankrijk. Wendelien geeft colleges en doet onderzoek op diverse terreinen als Karolingische kunst, Kunst als verbeelding van de macht, en naar iconografische kwesties als het voorkomen van handschoenen in de kunst, varkensneuzen, ontblote borsten, etc. Zij was initiator en gastconservator van de tentoonstelling Body Language over het Lichaam in de Middeleeuwen, die te zien was in Museum het Catharijneconvent in Utrecht.
https://www.catharijneconvent.nl/tentoonstellingen/body-language/

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 16 oktober 2022
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 14,50,  bewoners vrij entree
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

“Als je ervoor openstaat, is het leven een constante stroom van ontdekkingen.
Mijn moeder was idolaat van chirurgen.
Het leek haar een goed idee als ik chirurg zou worden. En mijn zussen moesten een chirurg aan de haak slaan.
Dat vonden wij best, een paar chirurgen in de familie. Toen kwam de puberteit, dan wil je alles behalve wat je moeder wilt.
Einde van het liedje, mijn zussen zijn niet met een chirurg getrouwd.
En ik ben geen chirurg geworden.
Hoewel.
Via een omweg ben ik toch in de artsenij beland.
Het is mijn beroep geworden om diagnoses te stellen.
Het grote verschil met een reguliere arts is: ik heb geen patiënten in de wachtkamer. Bij mij zit de rest van de wereld; alle andere gevallen die in mijn praktijk op een diagnose wachten.
Zo is deze vlek bij mij om consult gekomen.
Er is een hele rij vlekken te zien, maar het gaat om de grote plas op de voorgrond. Daar begint iedere diagnose mee, de hoofdzaken van de bijzaken scheiden.
De toedracht moge duidelijk zijn.
De vlek is ontstaan toen een emmer verf van een fietsstuur viel.
Maar wat is er vervolgens gebeurd?
Er zijn allemaal vlekken bijgekomen, bijna even groot.
Tientallen vlekken brug afwaarts en een kleinere, minder dekkend aan deze kant van de oorspronkelijke vlek.
Hoe is dat zo gegaan, heeft er iemand zitten stempelen?
Misschien had je gevloekt toen je door de verse vlek fietste en er verf op je kleren spatte. Maar ik zie een puzzel voor me.
En ik mag die puzzel oplossen.

Over Hans Aarsman
Hans Aarsman is een Nederlandse fotograaf en auteur. Hij is onder andere bekend van zijn wekelijkse rubriek, De Aarsman Collectie, in de Volkskrant waarin hij persfoto’s onder de loep neemt als een detective. Jaarlijks doet hij in het theater verslag van zijn ontdekkingen.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 13 maart 2022
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 15,00 (inclusief drank en nootjes). Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

Wij werken met de CoronaCheck-app voor toegang.

Meer info op hansaarsman.nl

door Krzysztof Dobrowolski

Over de lezing
Wie eens een werk van Stanisław Wyspiański heeft gezien, wil meer. Neem ‘Ontsta’. De aantrekkelijke, frisse kleuren en dansende lijnen van art nouveau gaan hier hand in hand met een diepere inhoud: het is god de vader die de wereld schept. Kortom, Wyspiański combineerde visueel genot met een diepere inhoud. Wyspiański wordt dan ook een van de grote namen van de lezing. Een lezing die u meeneemt naar het Krakau van rond 1900, toen de stad een belangrijk kunstcentrum in de Oostenrijks-Hongaarse monarchie was. Een stad die ooit zelf de hoofdstad van een dubbelmonarchie was geweest, die van Polen en Litouwen, en waar tot op heden de schilderachtige sporen van de geschiedenis het straatbeeld bepalen. Een stad ook, die in de negentiende eeuw niet meer was dan een provinciaal openluchtmuseum en waar desondanks een nieuwe kunststroming het levenslicht zag: de Poolse variant op de Wiener Secession.

In deze lezing beloven we dat u veel nieuwe kennis opdoet. U maakt kennis met in Nederland volstrekt onbekende kunstenaars en met hun prachtige schilderijen, tekeningen en glas-in-loodramen. Dat alles plaatsen wij in de context van de complexe geschiedenis van een land dat niet eens op de kaart stond toen al dat moois werd gemaakt.

Krzysztof Dobrowolski
Krzysztof Dobrowolski-Onclin was in september 2013 de eerste die een lezing hield voor Cultuur Op De Eilanden. Sindsdien heeft hij tal van lezingen en rondleidingen voor ons verzorgd over de meest uiteenlopende onderwerpen (De Gouden Eeuw, Vladimir Malevich, Laurence Alma Tadema, Graffiti, New York, Symboliek op euromunten enz., enz.) Hij doceert sinds vele jaren bij de Vrije Academie en daarnaast is hij mede-organisator van lezingen en excursies bij Bureau Boeiend.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 10 april 2022
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 12,50 (inclusief drank en nootjes). Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

door Huub Kaak

Over de lezing
Onder het motto “ars longa, vita brevis” en aan de hand van coryfeeën als – ‘among others’ en misschien wel ‘bien étonneés de se trouver ensemble’ – Joshua Reynolds, Andy Warhol, Johann Wolfgang Goethe, Richard Avedon, Auguste Rodin, Ella Fitzgerald, Joseph Haydn en Willem de Kooning neemt ‘kunstkenner-van-dienst’ Huub Kaak ons zondag 15 mei mee naar duistere oorden, waar kunst overigens evenzogoed in overvloed gedijt: The Royal Academy of Art, de Golf van Napels, een begraafplaats in Calais, de Boulevard of Broken Dreams, de gevangeniscel van Marie Antoinette, Lexington Avenue, New York, en waar al niet meer. Kunst lijkt zich daar als vanzelf te mengen met ‘Sex, Drugs & Rock ’n Roll’. Thema daarbij luidt zo’n beetje “From rags to riches and back to rags again.” Via schilderijen en foto’s maken we nader kennis met minimaal twee veelvuldig afgebeelde en sowieso geruchtmakende dames, ieder voor zich vormt een antwoord op de vraag “Spiegeltje, spiegeltje aan de wand, wie is de schoonste in het land?”

Over Huub Kaak
Naast kermisbokser, docent geschiedenis, verhuizer, barman, tekstredacteur en luizenmoeder avant la lettre (niet per se in die volgorde en zeker niet allemaal tegelijk) richtte hij voor meerdere Nederlandse musea tentoonstellingen in. In de kunst gaat zijn belangstelling heden ten dage vooral uit naar de ‘outcasts’, de ‘drifters’, de ‘hobo’s’ en de ‘verschoppelingen’ oftewel naar ‘de rafelranden’ en naar ‘de keerzijde’ van “alles wat groeit en bloeit en ons altijd weer boeit.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 15 mei 2022
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 12,50 (inclusief drank en nootjes). Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

door Saskia Goddijn

Over de lezing
‘De schilderkunst is een verbijsterende tovenares.
Zij weet ons met de grofste leugens te overtuigen dat zij de Waarheid zelf is.’
(Jean Liotard, 1781)

In deze lezing over fotorealisme en hyperrealisme drukt kunsthistoricus Saskia Goddijn u graag met de neus op de feiten én op verf (en balpen en potlood!) als ze het verhaal vertelt van kunst die soms net echt lijkt, soms echter dan echt blijkt. Het wordt een lezing over sublieme stofuitdrukking, verwarrende reflecties, verborgen signaturen, onwaarschijnlijke waarschijnlijkheid en het onderscheid tussen deze kunst en de banale, zichtbare werkelijkheid. Oftewel: het is in deze lezing niet ‘niet al goud (of glas of aluminiumfolie) wat er blinkt’, maar daarom juist fascinerend en bewonderenswaardig!

Over Saskia Goddijn
Kunsthistoricus Saskia Goddijn kwam op zestienjarige leeftijd in de Sint Ignatius-kerk in Rome terecht, zag een plafondschildering, kreeg een hemels visioen, gaf zich gewonnen en besloot kunstgeschiedenis te gaan studeren. Ze studeerde af op het onderwerp ‘illusionistische plafondschilderingen in Rome’. Haar interesse en kennis, liefde en enthousiasme beperken zich echter niet tot de oude(re) kunst. Onder de naam ‘Uit de Kunst’ geeft ze al jaren lezingen en cursussen over uiteenlopende onderwerpen, over symbolen en motieven of het ontbreken daarvan, over kunst van ooit en kunst van nu. Daarnaast gidst Saskia kunstliefhebbers door de straten en steegjes, langs wolkenkrabbers, in kerken en museumzalen in Italië, Scandinavië en New York.
Meer info op www.uitdekunst.nu

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 6 februari 2022 (onder voorbehoud)
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 12,50 (inclusief drank en nootjes). Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

Wij werken met de CoronaCheck-app voor toegang.

Alles kan kunst zijn, maar niet alles is kunst

door Krzysztof Dobrowolski

Over de lezing
Kunst is net als liefde. We weten waar we het over hebben, maar er is veel ruimte voor subjectieve invulling van de term. Een allesomvattende definitie is er niet te geven, ondanks dat Van Dale het lemma ‘kunst’ heus vermeldt.
Maar als het klopt dat een sluitende definitie niet bestaat, hoe bepalen we dan wat kunst is en wat niet? Waarom deze kleurige vlakken (Bridget Riley) wel museumwaardig en een vloerkleed van Ikea niet. Waarom brengt de ene graffiti tonnen op en wordt de andere door de gemeente weggehaald? We zoeken naar de omschrijving (niet de definitie) van kunst aan de hand van moderne en. hedendaagse voorbeelden.

Over Krzysztof Dobrowolski
Krzysztof Dobrowolski-Onclin was in september 2013 de eerste die een lezing hield voor Cultuur Op De Eilanden. Sindsdien heeft hij tal van lezingen en rondleidingen voor ons verzorgd over de meest uiteenlopende onderwerpen (De Gouden Eeuw, Vladimir Malevich, Laurence Alma Tadema, Graffiti, New York, Symboliek op euromunten enz., enz.) Hij doceert sinds vele jaren bij de Vrije Academie en daarnaast is hij mede-organisator van lezingen en excursies bij Bureau Boeiend. www.bureauboeiend.nl

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 12 september 2021
Tijd: van 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 12,50 (inclusief drank en nootjes). Bewoners vrij entree.

Reserveren via: 
www.cultuuropdeeilanden.nl

door Ivo de Wijs

Over de lezing
Voor de pauze vertelt Ivo over het maken van verzen en liedteksten voor zichzelf en voor anderen en over zijn activiteiten in het theater en bij de radio. Na de pauze geeft hij met behulp van PowerPoint inzage in zijn merkwaardige hobby: het verzamelen van overlijdensadvertenties. Mogelijk blijft er nog wat tijd over voor het beantwoorden van vragen uit de zaal.

Over Ivo de Wijs
Ivo de Wijs (Tilburg, 1945) studeerde Nederlands, was 4 jaar leraar en 10 jaar lid van het Kabaret Ivo de Wijs. In 1980 vestigde hij zich als tekstdichter en presentator. 20 jaar presenteerde hij het radioprogramma Vroege Vogels. Hij schreef 1000 liedteksten, 30 kinderboeken en ontelbare verzen. Voor het theater maakte en bewerkte hij musicals voor kinderen en grote mensen: van Nijntje tot Irma la Douce en van Pipi Langkous tot De Jantjes. Ivo woont in Amsterdam-Oost.
Meer info op ivodewijs.nl

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 10 oktober 2021
Voorstelling 1 van 15:00 tot 16:00 uur
Voorstelling 2 van 16:30 tot 17.30 uur
Entree: € 12,50 (inclusief drank en nootjes). Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

Wij werken met de CoronaCheck-app voor toegang.

Krzysztof Dobrowolski

Over de lezing
Krzysztof Dobrowolski geeft zijn lezing over de Poolse schrijfster Olga Tokarczuk, Nobelprijswinnares 2018.
Als leestip beveelt hij alvast ‘Oer en andere tijden’ als ook ‘De rustelozen’ aan. Veel leesplezier gewenst.
Meer info over de lezing volgt.

Krzysztof Dobrowolski
Krzysztof Dobrowolski-Onclin was in september 2013 de eerste die een lezing hield voor Cultuur Op De Eilanden. Sindsdien heeft hij tal van lezingen en rondleidingen voor ons verzorgd over de meest uiteenlopende onderwerpen (De Gouden Eeuw, Vladimir Malevich, Laurence Alma Tadema, Graffiti, New York, Symboliek op euromunten enz., enz.) Hij doceert sinds vele jaren bij de Vrije Academie en daarnaast is hij mede-organisator van lezingen en excursies bij Bureau Boeiend. www.bureauboeiend.nl

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 4 oktober 2020
Aanvang: om 14:30 en om 16:30 uur
Entree: € 12,50. Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

door Max Put

Over de lezing
Édouard Manet (1832-1883) wordt vaak gezien als de ‘vader’ van het impressionisme. Hij heeft echter nooit deelgenomen aan de tentoonstellingen van deze groep die vanaf 1874 de Franse kunstwereld veroverde. Manet zag zichzelf als realist, die conform het voorschrift van de dichter/kunstcriticus Charles Baudelaire het ‘moderne leven’ wilde vastleggen in zijn werk. Hiermee wist hij het publiek vaak te schokken, bijvoorbeeld met zijn beroemde ‘Le déjeuner sur l’herbe’ (middagmaal in het gras), dat met talloze andere kunstwerken in 1863 geweigerd werd op de ‘Salon’, de officiële tentoonstelling van de nationale kunstacademie in Parijs. Omdat hier fel tegen werd geprotesteerd, besloot keizer Napoleon III een ‘Salon des Refusés’ (Salon van geweigerden) te organiseren. Hier veroorzaakte Manets doek een sensatie, met name omdat hij een naakte vrouw had afgebeeld die samen met eigentijds geklede mannen ontspannen zat te picknicken in een bos. Vrouwelijk naakt werd wel geaccepteerd in de Franse kunst, maar alleen als het een godin of Bijbelse heldin voorstelde. Ook Manets ‘Olympia’ (1863) leidde tot een rel: de naakte vrouw liggend afgebeeld op een sofa was op geen enkele manier geïdealiseerd en leek verdacht veel op een prostituee. Ondanks dit realisme, liet Manet zich inspireren door oude meesters als Titiaan, Velázquez, Hals en Rembrandt. Deze ogenschijnlijke tegenstrijdigheid maakt zijn werk alleen maar interessanter. In de lezing wordt hier nader op ingegaan, maar ook andere aspecten van Manets boeiende leven en werk komen uitgebreid aan bod.

Over Max Put
Max Put is zelfstandig en een breed georiënteerde kunsthistoricus die al jaren cursussen, lezingen, rondleidingen en stadswandelingen voor verschillende opdrachtgevers verzorgt. Favoriete onderwerpen zijn de schilderkunst van de Gouden Eeuw, maar ook Rothko, Van Doesburg, architectuur en zijn specialisme Japonisme.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 13 september 2020
Aanvang: om 14:30 en om 16:30 uur
Entree: € 12,50. Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl