Cultuurlezing | De paarden van San Marco

Zondagmiddag 12 januari 2025
van 15:30 tot 17:30 uur

door Wendelien van Welie-Vink

Over de lezing
Een verhaal van trots, roof en hoogmoed.
De paarden van San Marco zijn iconische beelden die de basiliek van San Marco in Venetië sieren. Deze vier bronzen paarden, oorspronkelijk gemaakt in het oude Griekenland, werden in de 13e eeuw naar Venetië gebracht en zijn een symbool van de stad. Ze stonden ooit op de triomfboog van de keizer in Constantinopel en werden later gekopieerd in marmer. De originele beelden bevinden zich nu in het Museo Archeologico Nazionale, terwijl replica’s de basiliek sieren. De paarden vertegenwoordigen niet alleen artistiek vakmanschap, maar ook de rijke geschiedenis en culturele uitwisseling van de Venetiaanse republiek waar Wendelien van Welie uitgebreid op in zal gaan

Over mw. dr. Wendelien van Welie-Vink
Wendelien van Welie is werkzaam als docent Kunstgeschiedenis van de Middeleeuwen aan de Universiteit van Amsterdam. Ze schreef haar proefschrift over verluchte handschriften van Brunetto Latini’s Livre dou Trésor, een populaire encyclopedische tekst die met name in de 13e en 14e-eeuw grote populariteit genoot in het noorden van Frankrijk.
Wendelien geeft colleges en doet onderzoek op diverse terreinen als Karolingische kunst, Kunst als verbeelding van de macht, en naar iconografische kwesties als het voorkomen van handschoenen varkensneuzen en ontblote borsten in de kunst.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 12 januari 2025
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 15,=,  bewoners vrij entree
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | De kimonomeisjes van Breitner

Breitner’s kimonomeisjes:
Geesje en Anna Kwak

Zondagmiddag 23 februari 2025
van 15:30 tot 17:30 uur

door Max Put

Over de lezing
Tussen het najaar van 1893 en de zomer van 1894 schilderde Georg Hendrik Breitner zijn serie ‘Meisjes in kimono’, die tegenwoordig tot zijn populairste werken behoren. De namen van de twee jonge vrouwen die hiervoor model stonden kennen we al lang: Anna en Geesje Kwak, twee zussen uit Zaandam die naar Amsterdam waren gekomen om er te werken.
Verder was er over hun leven niet veel bekend, maar Jenny Reynaerts, de conservator 18 de en 19 de -eeuwse schilderkunst van het Rijksmuseum, is hier ingedoken en haar zoektocht leidde tot het onlangs verschenen boek ‘Geesje & Anna’. Hieruit blijkt dat de zussen een hele interessante levensgeschiedenis hebben, waarbij verassende nieuwe feiten aan het licht zijn gekomen. Hiermee staan Anna en Geesje als schildersmodellen centraal in deze lezing, maar natuurlijk kijken we ook naar Breitners beroemde kimonomeisjes zelf: hoe en waarom heeft hij die gemaakt?

Over Max Put
Max Put is zelfstandig en een breed georiënteerde kunsthistoricus die al jaren cursussen, lezingen, rondleidingen en stadswandelingen voor verschillende opdrachtgevers verzorgt. Favoriete onderwerpen zijn de schilderkunst van de Gouden Eeuw, maar ook Rothko, Van Doesburg, architectuur en zijn specialisme Japonisme.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 23 februari 2025
Tijd: 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 15,= (inclusief drank en nootjes). Bewoners van het Ramses Shaffy Huis vrij entree.
Aanmelden via: cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | Anselm Kiefer

Zondagmiddag 23 maart 2025
van 15:30 tot 17:30 uur

door Krzysztof Dobrowolski

Over Anselm Kiefer
Anselm Kiefer (geboren op 8 maart 1945 in Donaueschingen, Duitsland) is een invloedrijke Duitse kunstschilder en beeldhouwer, bekend om zijn monumentale en emotioneel geladen werken. Zijn oeuvre verkent thema’s als geschiedenis, mythologie, filosofie en spiritualiteit, vaak met verwijzingen naar de traumatische gebeurtenissen van de Tweede Wereldoorlog en de Holocaust. Kiefer gebruikt diverse materialen zoals lood, as, stro en zand, wat zijn werken een tactiele en ruige kwaliteit geeft. Zijn kunst daagt de toeschouwer uit om na te denken over collectieve herinnering, schuld en de betekenis van geschiedenis in het heden.
Voor het eerst slaan het Stedelijk Museum Amsterdam en het Van Gogh Museum de handen ineen om een grootschalige tentoonstelling te presenteren van Anselm Kiefer. Onder de titel Sag mir wo die Blumen sind worden Kiefers krachtige werken getoond. De tentoonstelling bevat vele publiekslievelingen: in het Van Gogh Museum worden bekende werken van Vincent van Gogh gecombineerd met dat van Kiefer. In het Stedelijk zijn voor het eerst alle Kiefers uit de collectie van het Stedelijk bij elkaar te zien, waaronder het geliefde Innenraum. Op beide locaties zal nieuw, nog nooit getoond werk van de kunstenaar worden getoond.
Te zien van 7 maart t/m 9 juni 2025, in zowel het Stedelijk als het Van Gogh.

Over Krzysztof Dobrowolski
Krzysztof Dobrowolski-Onclin was in september 2013 de eerste die een lezing hield voor Cultuur Op De Eilanden. Sindsdien heeft hij tal van lezingen en rondleidingen voor ons verzorgd over de meest uiteenlopende onderwerpen (De Gouden Eeuw, Vladimir Malevich, Laurence Alma Tadema, Graffiti, New York, Symboliek op euromunten enz., enz.) Hij doceert sinds vele jaren bij de Vrije Academie en daarnaast is hij mede-organisator van lezingen en excursies bij Bureau Boeiend.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 23 maart 2025
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 15,= (inclusief drank en nootjes). Bewoners van het Ramses Shaffy Huis vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | Go Bananas

Zondagmiddag 11 mei 2025
van 15:30 tot 17:30 uur

door Saskia Goddijn

Over de lezing
Een banaan op de muur, de (kunst)wereld op zijn kop én op een sokkel.
Een lezing over een banaan op een muur en hoe het daarmee afliep, over kleine
verrassingen en grootse installaties, over provocatie en humor en over hoe concepten de (kunst)wereld soms letterlijk op zijn kop kunnen zetten – en soms op een sokkel.
Kunsthistoricus Saskia Goddijn verhaalt over de kunst en achtergrond van de Italiaanse kunstenaar Maurizio Cattelan (1960), met name bekend van de banaan die hij in 2019 met ducttape op een muur bevestigde tijdens de kunstbeurs Art Basel in Miami Beach.
Maurizio Cattelan noemt zichzelf “provocateur en tragische poëet” en treedt met zijn conceptuele installatiekunst in de voetsporen van Piero Manzoni (1933-1963) die tot groot ongenoegen van zijn vader vol zat met merkwaardige, soms filosofische, soms humoristische ideeën en inderdaad ooit de wereld op een sokkel
plaatste en tot kunst verhief.

Over Saskia Goddijn
Kunsthistoricus Saskia Goddijn kwam op zestienjarige leeftijd in de Sint Ignatius-kerk in Rome terecht, zag een plafondschildering, kreeg een hemels visioen, gaf zich gewonnen en besloot kunstgeschiedenis te gaan studeren. Ze studeerde af op het onderwerp ‘illusionistische plafondschilderingen in Rome’. Haar interesse en kennis, liefde en enthousiasme beperken zich echter niet tot de oude(re) kunst. Onder de naam ‘Uit de Kunst’ geeft ze al jaren lezingen en cursussen over uiteenlopende onderwerpen, over symbolen en motieven of het ontbreken daarvan, over kunst van ooit en kunst van nu. Daarnaast gidst Saskia kunstliefhebbers door de straten en steegjes, langs wolkenkrabbers, in kerken en museumzalen in Italië, Scandinavië en New York.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 11 mei 2025
Tijd: 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 15,= Bewoners van het Shaffy Huis vrij entree.
Reserveren via: cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | Middeleeuwse Tuinen, het paradijs nabij

Zondagmiddag 8 december 2024
van 15:30 tot 17:30 uur

door Martijn Pieters

Over de lezing
Bij tuinen wordt meestal gedacht aan de prachtige baroktuinen uit de 17de eeuw of de romantische tuinen uit de 19de eeuw. Maar ook in de middeleeuwen werden zowel in het Westen als in het Oosten tuinen aangelegd. Tuinen die verschillende functies hadden, van de functionele klooster- en kruidentuin tot de imaginaire liefdestuin uit de literatuur. Aan de hand van uitbeeldingen in de kunsten, beschrijvingen in literatuur en gevonden voorwerpen laat zich een uitgebreid, divers en verrassend beeld van de middeleeuwse tuin en haar gebruik vormen. In de lezing wordt ingegaan op de verschillende tuinen, hun inrichting, verschijningsvorm en het gebruik van kruiden en planten in de middeleeuwen.

Over Martijn Pieters
Martijn Pieters studeerde kunstgeschiedenis in Amsterdam, waar hij zich specialiseerde in middeleeuwse kunst. Zijn interesse breidde zich in de loop der jaren uit naar de geschiedenis van de oude kunst in breder Europees perspectief en de kunst van de Europese vorstenhoven.
Ook verzorgt hij cursussen, rondleidingen en lezingen.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 8 december 2024
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 15,=,  bewoners vrij entree
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | James Ensor

Zondagmiddag 15 september 2024
van 15:30 tot 17:30 uur

door Krzysztof Dobrowolski

Over James Ensor
James Ensor mag dan een Engels klinkende naam zijn, maar hij was een geboren en getogen Belg uit Oostende. Met Engelse wortels, dat wel. Ensor, die leefde van 1860 tot 1949, is nu een van de bekendste en meest herkenbare Belgische kunstenaars. Hij werd door de Belgische koning zelfs tot baron verheven. Zijn bekendheid had hij te danken aan zijn kleurrijke palet, losse penseelvoering en vooral aan zijn onderwerpen. Hij zette de Belgische maatschappij te kijk met personages die karikaturale maskers dragen. Veel meer dan emoties te verhullen, leggen die maskers juist een sfeer bloot, die zelden gezellig is.

Het is dit jaar 75 jaar geleden dat hij overleed. Daarom wijden meerdere Belgische musea tentoonstellingen aan Ensor, zoals het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen dit najaar zal doen.

Over Krzysztof Dobrowolski
Krzysztof Dobrowolski-Onclin was in september 2013 de eerste die een lezing hield voor Cultuur Op De Eilanden. Sindsdien heeft hij tal van lezingen en rondleidingen voor ons verzorgd over de meest uiteenlopende onderwerpen (De Gouden Eeuw, Vladimir Malevich, Laurence Alma Tadema, Graffiti, New York, Symboliek op euromunten enz., enz.) Hij doceert sinds vele jaren bij de Vrije Academie en daarnaast is hij mede-organisator van lezingen en excursies bij Bureau Boeiend.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 15 september 2024
Aanvang: 15:30 uur | einde 17:30 uur
Entree: € 12,50 (inclusief drank en nootjes). Bewoners vrij entree.
Aanmelden via: www.cultuuropdeeilanden.nl

James Ensor cultuurlezing

Maskers verhullen niet, ze leggen bloot.

Christ's Entry Brussel 1889 James Ensor

Cultuurlezing | Moderne kunst uit Afrika

Zondagmiddagt 20 oktober 2024
van 15:30 tot 17:30 uur

door Max Put

Over moderne kunst uit Afrika
In het Wereldmuseum (voorheen Museum van Volkenkunde) in Leiden is nog tot 3 november de tentoonstelling ‘In Schitterend Licht’ te zien, waarin de Nigeriaanse curator Azu Nwagbogu stukken uit de collectie traditionele Afrikaanse kunst van het museum heeft gecombineerd met voorbeelden van hedendaagse kunst uit Afrika. ‘Kunsthal Kade’ in Amersfoort bracht in het najaar van 2023 de tentoonstelling ‘Africa Supernova’: een enorme selectie van hedendaagse Afrikaanse kunst uit de verzameling van het echtpaar Carla en Pieter Schulting. Afrika is ‘hot’ in de hedendaagse kunst en beide tentoonstellingen tonen aan dat dit terecht is: met grote vrijheid, vindingrijkheid en creativiteit maken hedendaagse kunstenaars in Afrika kunst waarin de eigen lokale tradities vaak fraai zijn verbonden met technieken en stijlen afkomstig uit het westen, zoals in het begin van de 20ste eeuw westerse kunstenaars als Picasso zich de traditionele Afrikaanse kunst toe-eigenden. Max zal u in deze lezing laten kennismaken met de vitaliteit van de hedendaagse kunst uit Afrika.

Over Max Put
Max Put is zelfstandig en een breed georiënteerde kunsthistoricus die al jaren cursussen, lezingen, rondleidingen en stadswandelingen voor verschillende opdrachtgevers verzorgt. Favoriete onderwerpen zijn de schilderkunst van de Gouden Eeuw, maar ook Rothko, Van Doesburg, architectuur en zijn specialisme Japonisme.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 20 oktober 2024
Tijd: 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 14,50. Bewoners vrij entree.
Reserveren via: cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | Het schone voorbij?

Zondag 14 april 2024 van 15:30 tot 17:30 uur

Over lelijke, smakeloze, verontrustende en afstootwekkende kunst

door Peter de Ruiter

Over de lezing
Over het ‘Schone’ in de beeldende kunst zijn boekenkasten vol geschreven. Maar de vraag wat het ‘lelijke’, ‘aanstootgevende’ of het ‘abjecte’ in de kunst behelst, blijft zo goed als onbesproken. Een paar boeken, een handjevol artikelen, we zullen het er mee moeten doen. Los daarvan, smaken verschillen; wat de een lelijk of afstotend vindt, heeft voor de ander juist een zekere bekoring of zeggingskracht.
Sinds de tijd van de Romantiek hebben talrijke kunstenaars zich in hun werk om diverse redenen grondig verdiept in een beeldtaal waar mensen misschien maar liever niet aan blootgesteld willen worden. In deze lezing doet de Groningse kunsthistoricus Peter de Ruiter een poging om de vraag te beantwoorden wat nu eigenlijk lelijk of abject is in de beeldende kunst? Kunnen we daar objectieve maatstaven voor aandragen?
Zijn speurtocht voert langs werken van Francisco Goya, Chaïm Soutine, Lovis Corinth, Jean Fautrier, Robert Rauschenberg, Asger Jorn, Edward Kienholz, Louise Bourgeois en Anselm Kiefer.

Over Peter de Ruiter
Peter de Ruiter was docent moderne kunst aan de Rijksuniversiteit Groningen. Onlangs ging hij met pensioen. Hij promoveerde op leven en werk van Bram Hammacher, die directeur van het Museum Kröller-Müller was en het initiatief nam tot de vermaarde beeldentuin van dat museum.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 14 april 2024
Tijd: 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 14,50. Bewoners vrij entree.
Reserveren via: cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | De Dans van het Duo

Zondag 14 januari 2024 van 15:30 tot 17:30 uur

De relatie tussen fotografie en schilderkunst

door Aldwin Kroeze

Over de lezing
Waar men eeuwenlang via ‘Ut Pictura Poesis’ de schilderkunst vergeleek met de literatuur of via de ‘Paragone’ de schilderkunst in confrontatie bracht met de beeldhouwkunst kwam er in de 19e eeuw een heel nieuw medium bij: de fotografie. Vanaf vrijwel de eerste stappen werden er bij dit medium nog hechtere linken gevonden dan in de genoemde vergelijkingen. In de lezing zullen die vroege linken getoond en besproken worden binnen hun context, maar er wordt ook gewandeld naar de hedendaagse tijd. Al bijna tweehonderd jaar zijn de schilderkunst en de fotografie als broer en zus met elkaar verbonden. Keer op keer weten ze elkaar te vinden ter troost, steun en inspiratie en helpen ze elkaar vooruit om verder te groeien in steeds weer nieuwe tijden met nieuwe uitdagingen. Van schilderachtige foto’s tot fotografische schilderijen en vele andere werken belooft het een energieke rondedans te worden, een ware ‘pas de deux’, compleet met Engelse Foxtrot en Weense wals tot en met een passievolle tango.

Over Aldwin Kroeze
Aldwin Kroeze is kunst- en cultuureducator voor diverse hogescholen en kunstinstellingen. Hij is werkzaam als docent, spreker, publicist, gids en ontwikkelt lesmateriaal. Na zo’n 20 jaar ervaring in binnen- en buitenland heeft hij een brede en samenhangende basis ontwikkelt met veel aandacht voor hoe in een bepaalde context een kunstwerk tot stand is gekomen. Die breedte betekent dat er vanuit samenhang gesproken wordt en met verschillende disciplines als uitgangspunt.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 14 januari 2024
Tijd: 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 14,50. Bewoners Ramses Shaffy Huis vrij entree.
Reserveren via: cultuuropdeeilanden.nl

Cultuurlezing | Tempelwachters in het Rijksmuseum

Zondag 11 februari 2024 van 15:30 tot 17:30 uur

Middeleeuwse Japanse beeldhouwkunst

door Max Put

Over de lezing
Tot de belangrijkste schatten van de Japanse afdeling in het Aziatisch paviljoen van het Rijksmuseum behoren twee meer dan levensgrote tempelwachters. Ze zijn gemaakt van hout, dateren uit de 14de eeuw en werden in 2007, met steun van o.a. de Postcodeloterij en de Vereniging Rembrandt aangekocht door Het Rijksmuseum. Met hun afschrikwekkende gezichten, dreigende houdingen en gezwollen spieren maken ze op veel bezoekers van het museum een onuitwisbare indruk. Maar ze roepen ook vragen op: waar komen ze vandaan en hoe komt het dat het museum ze aan kon kopen, wat was hun functie en betekenis en waarom zien ze er zo vlekkerig uit? Op deze vragen krijgt u antwoord in deze lezing van Japan-expert Max Put. U leert niet alleen over deze beelden, maar ook over de ontwikkeling van de in het Westen weinig bekende Japanse beeldhouwkunst, die in de middeleeuwen een ongekend hoog niveau bereikte.

Over Max Put
Max Put is zelfstandig en een breed georiënteerde kunsthistoricus die al jaren cursussen, lezingen, rondleidingen en stadswandelingen voor verschillende opdrachtgevers verzorgt. Favoriete onderwerpen zijn de schilderkunst van de Gouden Eeuw, maar ook Rothko, Van Doesburg, architectuur en zijn specialisme Japonisme.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 11 februari 2024
Tijd: 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 14,50. Bewoners vrij entree.
Reserveren via: cultuuropdeeilanden.nl

Ramses Shaffyhuis Cultuurlezing Tempelwachters