“De keuze voor de zomeropstelling van ons Waslijn project is gevallen op witte zakdoekjes omdat daarop vele interpretaties mogelijk zijn. Wij wensen iedereen een mooie lichte zomer toe.”

Marie Vink en Madeleine van Drunen

Bijzondere verhalen, waar zijn ze gebleven?
The Peter Talks, met Peter van der Lichte.

Ramses Shaffy staat centraal in de afleveringen van zondag 26 en dinsdag 28 juni 2022.
We kijken terug op zijn leven, we geven een tijdsbeeld en vieren het Lustrum van Ramses Shaffyhuis in Amsterdam.
Unieke beelden, nieuwe verhalen en mooie muziek erbij.

De foto installaties van Paolo Ventura zijn deze keer de inspiratiebron voor het WASLIJN project van Madeleine en Marie. De bijzondere manier waarop Ventura speelt met het alledaagse realisme spreekt tot de verbeelding.
Meer informatie over deze Italiaanse kunstenaar is te vinden op https://www.paoloventura.com

Spiegel in Spiegel is geïnspireerd op de muziek van Arvo Part.
Marion: “De werken gaan over de schoonheid van verval en kwetsbaarheid in verweerde spiegels. Vanuit het besef dat wat langzaam verweert, verroest en zal verdwijnen, verwondering ontstaat. Overal wordt aan geknaagd en geknarst door de harde tanden en de nagels van de tijd. Door Corona hebben we ongewild lessen in traagheid en afwezigheid gekregen. Er is steeds minder wereld. In deze bewerkte foto beelden woont alleen de tijd vol melancholie”.

Er is steeds minder wereld.

HARTVERSCHEUREND

Over de tentoonstelling
Om tentoonstellingen en voorstellingen onder de aandacht te brengen worden er posters op muren en reclamezuilen geplakt. Nog dagen, weken of zelfs maanden blijven deze aankondigingen buiten hangen in weer en wind. Het oude nieuws verliest zijn zeggingskracht en wordt overplakt met nieuwe gebeurtenissen. Langzaam verliezen de posters hun vorm en ontstaan er dikke lagen papier. José Aerts, die gefascineerd is door vergankelijkheid, legt de verwording vast op foto’s, die de schoonheid van de imperfectie ademen. Flarden van herinneringen aan kostbare momenten.

Over de kunstenaar
José Aerts is beeldend kunstenaar, fotograaf en dichter. Ze is woonachtig in het Ramses Shaffy Huis.
“Misschien is het ver voor jouw tijd, en wellicht ben je een leeftijdsgenoot en heb je het ook meegemaakt; de sixties en seventies. In die dagen was ik politiek actief in de PSP, de Pacifi-stisch Socialistische Partij, die inmiddels terziele is. Los van eindeloos vergaderen en heel veel theoretiseren over ophanden zijnde veranderingen in de maatschappij, werd er ook veel geflyerd en geposterd. Het digitale tijdperk was nog niet aangebroken en je kon je mening alleen laten horen via de radio en de krant. De TV had nog maar drie kanalen en veel zendtijd had een kleine partij niet. Dus zat er maar een ding op; plakken! Omdat het illegaal was om wild te plakken, moest die actie wel in het donker plaats hebben, zodat er geen haan naar kon kraaien, wie er nu de muren vol had gesmeerd. Ik herinner me nog goed hoe ik grote zinken emmers met behangsellijm stond aan te maken. Zo’n emmer ging met een rol affiches onder de snelbinders achterop de omafiets. En dan gewapend ten strijde voor een betere wereld met de behangselborstel. De poster van de naakte vrouw die staat te dansen in het weiland voor een bonte koe was een echte eyecatcher. Want blote vrouwen in de openbare ruimte was nog geen gemeengoed, en best wel shockerend voor een politieke partij. Maar het toefje schaamhaar, de stevige borsten en de blij gespreide armen deden wonderen en waren goed voor de verkiezingsuitslag van dat jaar. Onze vrouw heeft ook na het tellen van de stemmen nog lang het straatbeeld bepaald, totdat ook zij werd geveld door regen en wind. Daar is een vrouw van papier niet tegen bestand. Eigenlijk denk ik dat mijn fascinatie voor stervende posters daar begonnen is.
Posters, flyers, affiches, stickers, stencils en fotokopieën brengen uiteindelijk een boodschap die maar beperkt houdbaar is. Zonder PR besta je niet, dus gaat er veel geld om in de communicatie kanalen van grote sterren. Aankondigingen van hun optreden, voorstelling, tentoonstelling of lezing prijken op reclameborden en zuilen. Ze geven je te verstaan dat je dit evenement echt niet mag missen. Dat je het eeuwig zal betreuren als je dit concert niet hebt bezocht. Lokale grootheden, die niet over grote PR budgetten beschikken, laten een bevriende grafisch ontwerper een mooi plakkaat maken. Maar steeds gaat het er om te zien en gezien te worden, want anders sta je voor een lege zaal, of verkoopt je kunst niet. Dus verschijnen er nog steeds affiches in het straatbeeld en geven de sociale media de overige informatie. Nog dagen, weken, soms zelfs maanden blijven de aankondigingen hangen. Het oude nieuws verliest zijn zeggings-kracht en wordt overplakt met nieuwe gebeurtenissen, die je wederom moet gaan zien. Zo ontstaat een laag behang aan gevels, op hekken, bruggen, bushokjes en winkelruiten van lege winkels. Affiches die door hun verwording de schoonheid van de imperfectie gaan ademen. En in de tijd verwordt al dat papier tot flarden herinneringen. De laatste resten van kostbare momenten.”

Over alles wat voorbij gaat

MIDNIGHT JUMP

Over de kunstenaar
Hreinn Fridfinnsson (1943) is misschien wel Amsterdam’s best bewaarde geheim. Internationaal bekend als invloedrijke IJslandse kunstenaar, inspiratiebron voor jonge kunstenaars, maar in zijn thuisstad vrijwel onbekend. Hoog tijd voor een spotlight op deze kunstenaar die in de jaren 70 een impuls gaf aan het experimentele kunstcircuit in Amsterdam en wiens artistieke vocabulair onstuimig doorgroeit.
Hreinn Fridfinnsson is een bewoner van Ramses Shaffy huis.

Over de tentoonstelling
De tentoonstelling Midnight Jump in projectruimte  Rozenstraat – a rose is a rose is a rose,  laat een selectie werken zien uit de periode van de late jaren 60 tot nu. Het omvat foto’s, tekeningen, videos, teksten, sculpturen, installaties en ready-mades. Ook wordt documentatie getoond van het beroemde Secrets Project en van kunstenaarsinitiatieven in Ijsland en Amsterdam waar Fridfinnsson bij betrokken was (Sum, In Out Center, Fignal).
Speciaal voor de tentoonstelling zijn nieuwe presentaties gemaakt waaronder het House Project (1974-2020). Er is een uitgebreid publieksprogramma met onder andere een lezing over het House Project, een performance van Styrmir Örn Gudmundsson en een thema avond over huiskamergaleries.

Hreinn Fridfinnsson verandert de Rozenstraat in een theater waar een verrassend spel gespeeld wordt met verhalen, tijd, ruimte en alledaagse objecten. Spring mee in zijn betoverende universum.

Hreinn Fridfinnsson, Midnight Jump, 1975- 1980