Tag: Beeldende Kunst

Expositie | Ceciel van Delft

ELK VOORJAAR IS MIJN EERSTE LIEFDE

1 maart t/m 29 maart 2026

Ceciel van Delft (1957) realiseert kostuums als een vorm van sculptuur. De kostuums zijn gemaakt met textiele materialen. Zij kleedt personages uit mythen, sprookjes en moderne verhalen en geeft ambachtelijk, scherp èn zacht vorm aan een feministische visie.

Voor de Amsterdamse tentoonstellingsruimte het ARTRIUM heeft zij een tentoonstelling samengesteld onder de titel ELK VOORJAAR IS MIJN EERSTE LIEFDE. Daar zullen dertien kostuums en twee fotowerken te zien zijn.

Bij de tentoonstelling verschijnt een boekje met achtergrondteksten bij de kostuums.

LOCATIE
expositieruimte het ARTRIUM
1e etage in het Ramses Shaffy Huis – gebouw Costa Rica
Klapmutsenveem 188
1019 HV Amsterdam

OPENING
zondag 1 maart van 15 tot 17 uur

FINISSAGE MET LEZING
zondag 29 maart van 15 tot 17 uur

OPENINGSTIJDEN EXPOSITIE
zaterdag 7 en zondag 8 maart van 15 tot 17 uur
zaterdag 14 en zondag 15 maart van 15 tot 17 uur
zaterdag 21 en zondag 22 maart van 15 tot 17 uur

Expositie | Marie Vink & Madeleine van Drunen

LUCHTLEDIG

Een waslijn tussen aanwezigheid en leegte

november 2025

In het kleine atrium van het Ramses Shaffy Huis presenteren Madeleine van Drunen en Marie Vink hun nieuwe Waslijn: Luchtledig.
Aan de lijn hangen papieren zakjes, gevuld met lucht: fragiele objecten die bijna niets lijken te bevatten en juist daardoor alles oproepen. Ze vangen het ongrijpbare.
Met Luchtledig verkennen de kunstenaars de spanning tussen aanwezigheid en afwezigheid, tussen gewicht en lichtheid. In een tijd waarin alles voortdurend in beweging is, vragen zij aandacht voor het lege, het stille, het onzichtbare dat ons omringt.
De installatie is de opvolger van AHOY Langszij, waarin water en scheepvaart de toon bepaalden. Nu keert de blik naar binnen.
Een titel die past in deze tijd.

Expositie:

De expositie is vanaf november 2025 te bezichtigen. Voor bewoners van het Ramses Shaffy Huis is de waslijn dagelijks vrij toegankelijk. Bezoekers van buiten het huis zijn van harte welkom op afspraak. Neem hiervoor contact op met Madeleine van Drunen of Marie Vink.
E-mail Madeleine
E-mail Marie

Locatie:
Kleine Atrium in het Ramses Shaffy Huis / Costa Rica gebouw
Piet Heinkade 231, 1019 HM Amsterdam
Aanbellen bij nr. 78

Entree:
gratis

Expositie | José Aerts

IN-ZICHT TEGEN HET LICHT

21 juni t/m 28 juni 2026

Dr. José Aerts (1949) is beeldend kunstenaar, voormalig HBO-docent en beeldend vaktherapeut. Zij woont en werkt in Amsterdam.
In het ARTRIUM presenteert zij de tentoonstelling IN-ZICHT TEGEN HET LICHT. Deze expositie onderzoekt verschillende manieren van kijken en zien, zowel letterlijk als in overdrachtelijke zin. Er wordt werk getoond uit uiteenlopende disciplines.

De serie SHAPESHIFTERS bestaat uit collages, geïnspireerd op eco-feministische mythen en volksverhalen, waarin vrouwen zich vrijwillig en zelf bepaald kunnen transformeren; hun identiteit is vloeibaar en hun lichamelijke vorm een strategie van vrijheid en verzet.

De serie ATMOSFEREN markeert een nieuwe fase in het werk van José Aerts, waarin zij na een veelzijdige loopbaan bewust alle figuratie loslaat en abstract werkt. Met metallic acryl in goud, zilver en brons op een zwarte ondergrond creëert zij gelaagde schilderijen die elk een eigen atmosfeer oproepen en de kijker uitnodigen tot een vrije, persoonlijke ervaring.

Daarnaast toont Aerts de serie OPTICAL ILLUSIONS, uitgevoerd als leporello’s, waarin waarneming en perspectief worden bevraagd.

LOCATIE
expositieruimte het ARTRIUM
1e etage in het Ramses Shaffy Huis – gebouw Costa Rica
Klapmutsenveem 188
1019 HV Amsterdam

VOORDRACHT & OPENING
zondag 21 juni
* 14:30 – 16 uur:  voordracht in woord en filmbeelden in de sociëteit van het Ramses Shaffy Huis
* 16 – 17 uur: opening expositie in het Artrium

OPENINGSTIJDEN EXPOSITIE
zondag 21 juni van 12 tot 17 uur
maandag 22 juni t/m vrijdag 26 juni: op afspraak
zaterdag 27 en zondag 28 juni:  12 – 17 uur

Expositie José Aerts In-zicht tegen het licht

SHAPESHIFTERS
“In de boeken van Dr. Sharon Blackie, Foxfire, Wolfskin en If Women Rose Rooted, las ik inspirerende verhalen over vrouwen die zich kunnen transformeren. Als ecofeminist onderzocht zij mythologische verhalen, folklore, sprookjes en legenden uit heel Europa en Noord-Amerika. De vorm van verandering is sterk afhankelijk van de culturele context en weerspiegelt de relatie tussen macht, identiteit en verzet tegen onderdrukking. Shapeshifting staat hierin voor een vloeibare, zelfgekozen identiteit.
De wilde vrouwen die de hoofdrol spelen in deze oude, magische verhalen waren voor mij aanleiding om een serie collages te maken. Mijn personages behouden deels hun vrouwelijke vormen, maar kunnen zich, indien nodig, transformeren in een dier of ander natuurlijk fenomeen. Hun passie en creativiteit laten zich niet vangen, ook wanneer zij verder leven als vogel, zeehond, vos, slang of tijger. Zij zijn niet te temmen en bewegen vrij tussen vormen.
Shapeshifters kunnen zelf kiezen of zij dier blijven of terugkeren naar hun menselijke gedaante. Hun lichaam hanteren zij als een strategie die zij zelf bepalen. Dit staat in contrast met de metamorfoses bij Ovidius, waar vormverandering een straf van de goden is en onomkeerbaar blijft, zoals bij Daphne die in een laurierboom verandert en Arachne in een spin.”

ATMOSFEREN
“Om mijzelf te vernieuwen besloot ik elke figuratie los te laten en dit jaar abstract te gaan werken. Omdat ik het uitdagend vind om vanuit het principe less is more te werken, koos ik ervoor om met slechts drie kleuren te experimenteren. Ik werkte met goud-, zilver- en bronskleurige acryl metallic verf en schilderde aanvankelijk op zwart papier om het materiaal volledig eigen te maken. Na 200 experimenten maakte ik 24 schilderijen van 100 × 100 cm. Ook hier koos ik voor een zwarte ondergrond om meer diepgang te creëren. Ieder schilderij heeft een eigen atmosfeer waarin de kijker kan verwijlen. Hoewel ik zelf een persoonlijke reis heb gemaakt, laat ik ruimte voor de kijker om daar een eigen betekenis aan te geven. Ik nodig iedereen uit om te kijken, te voelen, te dromen en te ervaren. Ik vertel een beeldverhaal, maar de ervaring blijft vrij.”

OPTICAL ILLUSIONS
“In de serie Optical Illusions toon ik leporello’s waarin waarneming en perspectief centraal staan. Door herhaling, ritme en subtiele verschuivingen in vorm en beeld worden kijkers uitgenodigd hun manier van kijken te vertragen en te bevragen. Wat op het eerste gezicht helder lijkt, kantelt bij nader inzien, verschuift of laat meerdere interpretaties toe. De leporello’s ontvouwen zich als visuele onderzoeken waarin de grens tussen zien en ervaren voortdurend in beweging is.”

In-zicht tegen het licht
“Gedurende mijn lange creatieve loopbaan heb ik vele wegen bewandeld. Aanvankelijk was ik beeldhouwer/ keramist. Daar kwam al snel fotografie en performance bij. Daarna ontdekte ik land-art en installatiewerk. Ik was altijd nieuwsgierig en wilde mijn potentieel in vele richtingen en media blijven ontwikkelen en ook samenwerkingen aangaan met collega’s in dans en theater. Om een eigen handschrift te ontwikkelen en te focussen werkte ik meestal gedurende drie jaar aan een thema. Ik maakte daar nationale en internationale tentoonstellingen mee en gaf les. De afgelopen jaren heb ik gewerkt aan het Waterproject en aan een collage project. Om mijzelf weer te vernieuwen besloot ik elke figuratie los te laten en dit jaar abstract aan de gang te gaan. Dit recente werk is te zien in mijn expo In-zicht tegen het licht.”

Curriculum Vitae
Dr. José Aerts(1949) is beeldend kunstenaar en voormalig docent HBO en beeldend vaktherapeut, woonachtig in Amsterdam
Haar multi-media werk wordt veelvuldig geëxposeerd en zij ontving internationale prijzen.
In 1993 promoveerde zij aan de University of Wollongong, Australia, waar zij doceerde met een dissertatie a Touch of Loneliness. Zij produceerde sociaal bewogen kunstprojecten over Outsiderkunst en levenskunst, vergezeld van workshops en symposia. Zij baseert haar levenspad op Humanisme en Taoïsme.

Meer informatie over haar beroepspraktijk via
website www.joseaerts.nl
instagram aerts.jose.
email trouvaille19@gmail.com

Expositie | Marie Vink & Madeleine van Drunen

AHOY LANGSZIJ

Met zijn negen zeilen komt een denkbeeldige driemaster langszij en gaat rustig voor anker in het atrium.
"Zorrug, dat je d'r bij komt.”

augustus & september 2025

Ter gelegenheid van SAIL Amsterdam 2025 hebben kunstenaars Marie Vink en Madeleine van Drunen een bijzondere installatie gecreëerd: AHOY LANGSZIJ. Deze waslijn vormt een poëtisch eerbetoon aan de scheepvaart, het leven aan het water én de levendigheid van de stad Amsterdam tijdens dit unieke maritieme evenement.

De waslijn is te bekijken in het kleine atrium van het Ramses Shaffy Huis. Aan deze lijn hangen doeken die herinneringen oproepen aan reizen, wind en vrijheid. Laat je verrassen door een indrukwekkende installatie die het dagelijks leven verbindt met de magie van de zeilende reuzen die Amsterdam aandoen.
AHOY LANGSZIJ is een ode aan kijken, verwonderen en herinneren.

Presentatie en borrel:
Datum: woensdag 20 augustus
Tijd: 17:00 tot 18:00 uur

Expositie:
De expositie is vanaf 20 augustus 2025 te bezichtigen. Voor bewoners van het Ramses Shaffy Huis is de waslijn dagelijks vrij toegankelijk. Bezoekers van buiten het huis zijn van harte welkom op afspraak. Neem hiervoor contact op met Madeleine van Drunen of Marie Vink.
E-mail Madeleine
E-mail Marie

Locatie:
Kleine Atrium in het Ramses Shaffy Huis / Costa Rica gebouw
Piet Heinkade 231, 1019 HM Amsterdam
Aanbellen bij nr. 78

Entree:
gratis

AHOY LANGSZIJ

Expositie | Bob Karman & Hans de Cleen

UNSPOKEN PASSION

Duo expositie, onderdeel van de Pride Art Route

19 juli t/m 3 augustus 2025

Twee kunstenaars, twee disciplines, één gedeelde drijfveer: de menselijke expressie in haar meest kwetsbare en krachtige vorm. Onder de titel UNSPOKEN PASSION exposeren beeldmaker Hans de Cleen en fotograaf Bob Karman tijdens Pride 2025 in het ARTRIUM.
De tentoonstelling is onderdeel van de Pride Art Route en laat werk zien dat raakt zonder woorden. De symboliek en zeggingskracht in CLEEN’s werken ontmoeten de dynamiek en intensiteit van Karmans dansfotografie. Beide vieren zij het menselijk lichaam en de vrijheid om jezelf te zijn met liefde, schoonheid en vrijmoedige verbeeldingskracht.
UNSPOKEN PASSION is een visuele ode aan alles wat niet wordt uitgesproken, maar des te sterker voelbaar is.

Locatie:
ARTRIUM in het Ramses Shaffy Huis / Costa Rica gebouw
Klapmutsenveem 188 – 1019 HV Amsterdam

Openingstijden:
Zaterdag 19 juli van 17:00 – 19:00 uur (opening)
Daarna dagelijks van 17:00 – 19:00 uur
Einddatum: Zondag 3 augustus van 17:00 – 19:00 uur
N.B. Zaterdag 2 augustus gesloten i.v.m. Canal Pride

Entree:
gratis

UNSPOKEN PASSION affiche expositie ATRIUM

Bob Karman
Fotograaf Bob Karman combineert al decennialang zijn liefde voor het beeld met een vastberaden onafhankelijkheid: hij maakt uitsluitend werk dat hem oprecht raakt. Die keuze voor artistieke vrijheid resulteerde in een indrukwekkend oeuvre waarin beweging, expressie en menselijke verhalen centraal staan. Karman fotografeerde dansers op locaties over de hele wereld – van verlaten gebouwen tot stadsparken en stranden – en werkte met topdansers uit meer dan dertig landen. Zijn foto’s zijn intens, persoonlijk en doordrenkt van vertrouwen en vakmanschap. Of het nu gaat om een choreografie in de studio of een toevallige ontmoeting op reis, steeds weet hij de ziel van het moment vast te leggen – krachtig en kwetsbaar tegelijk.

Bob Karman Unspoken Passion
© Bob Karman
Bob Karman Unspoken Passion
© Bob Karman

Hans de Cleen (CLEEN)
Beeldend kunstenaar Hans de Cleen – werkend onder de naam CLEEN – woont en werkt in Amsterdam, waar hij op 21 november 1946 werd geboren. Na zijn opleiding aan de Gerrit Rietveld Academie (diploma 1973) is hij sinds 1975 actief als professioneel beeldmaker.
CLEEN werkt vooral op papier met gemengde technieken zoals pastelkrijt, aquarel en kleurpotlood. Zijn werk is direct herkenbaar door het verfijnde kleurgebruik in zachte pasteltinten, het realisme en de subtiele symboliek die hij erin verwerkt. In zijn tekeningen, schilderijen en fotocollages viert hij het menselijk lichaam met liefde, schoonheid en humor – steeds met een persoonlijke stijl waarin vakmanschap en verbeeldingskracht samenkomen.
Meer info: www.hansdecleen.nl

Cleen Unspoken Passion
© CLEEN
Hans De Cleen Unspoken Passion
© CLEEN

Expositie | Fetish fotocompetitie

MOREPIXX?

Fetish fotocompetitie, onderdeel van de Pride Art Route

19 juli t/m 3 augustus 2025

MOREPIXX? is terug! Voor de negende keer presenteert deze internationale gay fetish fotocompetitie grensverleggende beelden van genomineerde én winnende fotografen uit de hele wereld tijdens de Pride Art Route. De expositie in het Ramses Shaffy Huis laat zien wat fetisj betekent in al zijn vormen; rauw, uitdagend en ongefilterd.
Verwacht een visuele trip vol spanning, expressieve outfits en seksuele energie. Stoer, gedurfd en met oog voor artistieke kracht. Of je nu een liefhebber bent van fotografie, kunst of de fetisjscene: deze tentoonstelling weet te prikkelen en uit te dagen.
MOREPIXX? Meer dan foto’s. Het is een statement. Durf jij te komen kijken?

Exposanten
S4KINK, Steven Harwick, Romain Berger, Nathalie Dumas, Denis Watson, Adam Coupland, LTX-project, My Fetish Eye, Patrick Potie, Eamon Yates, Roger Nicotera, Michael Morasse, Thomas Hartmann, Jonathan Badue, Toni & Santi Photo

Vernissage: 19 juli om 16:00 uur
We openen feestelijk met live muziek en een selectie van 15 indrukwekkende foto’s. Een unieke kans om kunstenaars en andere bezoekers te ontmoeten in een inspirerende setting.

Openingstijden:
Zaterdag 19 juli van 16:00 – 19:00 uur (vernissage)
Daarna dagelijks van 16:00 – 19:00 uur*
*op dinsdag en donderdag van 17:00 – 19:00 uur
Einddatum: Zondag 3 augustus van 17:00 – 19:00 uur
N.B. Zaterdag 2 augustus gesloten i.v.m. Canal Pride

Entree: gratis

MOREPIXX 2025
© Tyler - S4KINK

Expositie | Marie Vink & Madeleine van Drunen

TEARS

Vanaf maart is de waslijn TEARS te bewonderen in het kleine atrium van het Ramses Shaffy Huis. Deze installatie is een samenwerking tussen kunstenaars Marie Vink en Madeleine van Drunen.

Opening:
Tijdens de opening spreken de kunstenaars een inleidend woord over hun nieuwe Waslijn. Daarnaast verzorgt Ola Rud, jazzzangeres uit Oekraïne, een optreden geïnspireerd door het thema TEARS. De opening vindt plaats in het kleine Atrium van het Shaffy Huis in Costa Rica.

Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: maandag 10 maart 2025
Tijd: 18:00 tot 19:00 uur
Entree: gratis

Expositie:
De waslijn is voor bewoners van het Ramses Shaffy Huis elke dag te bezichtigen. Bezoekers van buiten het Shaffyhuis kunnen een afspraak maken met Madeleine van Drunen of Marie Vink.
E-mail Madeleine
E-mail Marie

Locatie:
Kleine Atrium in het Ramses Shaffy Huis / Costa Rica gebouw
Piet Heinkade 231, 1019 HM Amsterdam
Aanbellen bij nr. 78

Ola Rud
Ola Rud

Cultuurlezing | De kimonomeisjes van Breitner

Breitner’s kimonomeisjes:
Geesje en Anna Kwak

Zondagmiddag 23 februari 2025
van 15:30 tot 17:30 uur

door Max Put

Over de lezing
Tussen het najaar van 1893 en de zomer van 1894 schilderde Georg Hendrik Breitner zijn serie ‘Meisjes in kimono’, die tegenwoordig tot zijn populairste werken behoren. De namen van de twee jonge vrouwen die hiervoor model stonden kennen we al lang: Anna en Geesje Kwak, twee zussen uit Zaandam die naar Amsterdam waren gekomen om er te werken.
Verder was er over hun leven niet veel bekend, maar Jenny Reynaerts, de conservator 18 de en 19 de -eeuwse schilderkunst van het Rijksmuseum, is hier ingedoken en haar zoektocht leidde tot het onlangs verschenen boek ‘Geesje & Anna’. Hieruit blijkt dat de zussen een hele interessante levensgeschiedenis hebben, waarbij verassende nieuwe feiten aan het licht zijn gekomen. Hiermee staan Anna en Geesje als schildersmodellen centraal in deze lezing, maar natuurlijk kijken we ook naar Breitners beroemde kimonomeisjes zelf: hoe en waarom heeft hij die gemaakt?

Over Max Put
Max Put is zelfstandig en een breed georiënteerde kunsthistoricus die al jaren cursussen, lezingen, rondleidingen en stadswandelingen voor verschillende opdrachtgevers verzorgt. Favoriete onderwerpen zijn de schilderkunst van de Gouden Eeuw, maar ook Rothko, Van Doesburg, architectuur en zijn specialisme Japonisme.

Info
Locatie: Sociëteit Ramses Shaffy Huis, Piet Heinkade 231, Amsterdam
Datum: zondagmiddag 23 februari 2025
Tijd: 15:30 tot 17:30 uur
Entree: € 15,= (inclusief drank en nootjes). Bewoners van het Ramses Shaffy Huis vrij entree.
Aanmelden via: cultuuropdeeilanden.nl

Expositie | Marie Vink & Madeleine van Drunen

Waslijn Mijn oog viel erop

vanaf december 2024

Vanaf december 2024 is de expositie Mijn Oog Viel Erop te bewonderen in het kleine atrium van het Ramses Shaffy Huis. Deze unieke tentoonstelling is een samenwerking tussen kunstenaars Marie Vink en Madeleine van Drunen.

De inspiratie begon met een ogenschijnlijk gewone vondst door Madeleine: een plastic tasje in de hal van het Ramses Shaffy Huis. Toen Madeleine het wilde oprapen, ontdekte ze de verrassende inhoud; maar liefst 10.000 vrolijk gekleurde speelkaarten. Deze onverwachte vondst leidde tot een prikkelende vraag: “Hoezo en waarom weggedaan?”
Het mysterie en de speelse charme van deze kaarten vormden de basis voor deze expositie.

De waslijn is voor bewoners van het Ramses Shaffy Huis elke dag te bezichtigen. Bezoekers van buiten het Shaffyhuis kunnen een afspraak maken met Madeleine van Drunen of Marie Vink.
E-mail Madeleine
E-mail Marie

Locatie:
Kleine Atrium in het Ramses Shaffy Huis / Costa Rica gebouw
Piet Heinkade 231, 1019 HM Amsterdam
Aanbellen bij nr. 78

Expositie | Madeleine van Drunen & Marie Vink

Reprise Botanische Waslijn

vanaf september 2024

De gezamenlijke reis naar Tenerife in 2022 en de daar bezochte botanische tuin – EI Jardín de Aclimatación de La Orotava – in Puerto de la Cruz was de inspiratie bron van kunstenaars Marie Vink en Madeleine van Drunen voor deze Linea de Lavado (Waslijn).

Deze waslijn is uitgevoerd en voor het eerst getoond in 2022. Voor deze waslijn is 15 meter kraft papier, 10 meter pitriet, 10 meter verhuistape en 200 meter gebleekt jute touw gebruikt.

De botanische waslijn in het Kleine Atrium is voor bewoners van het Ramses Shaffy Huis elke dag te bezichtigen.
Bezoekers van buiten het Shaffyhuis kunnen een afspraak maken met Madeleine van Drunen of Marie Vink.
E-mail Madeleine
E-mail Marie

Locatie:
Kleine Atrium in het Ramses Shaffy Huis / Costa Rica gebouw
Piet Heinkade 231, 1019 HM Amsterdam
Aanbellen bij nr. 78

Waslijnproject 2023 Jardin Botanico